La música de Nat Baldwin nace del diálogo de un músico y su propia intensidad emocional. Por eso adentrarse en sus composiciones implica encontrarse en medio de una llanura de vibraciones que van tocando los sentidos hasta llevarlos al fondo de su raíz sonora. Y es que la voz y el contrabajo de este talentoso creador de Portsmouth, Reino Unido, se bastan para perfilar un universo melódico y sentimental que emociona en un paseo por el sonido reflexivo y nervioso, en un contacto de nervio y piel que no es casual.

Nat Baldwin lleva ya cinco discos en su haber, los notables “Solo Contrabass” (Peacock Gospel Classics, 2003), “Lights Out”, “Enter The Winter” y “Most Valuable Player”, editados por Broken Sparrow Records en 2005, 2006 y 2007, respectivamente, y el reciente e interesantísimo “People Changes” (Western Vynil Records, 2011). Cinco exposiciones de afortunada personalidad sonora.

En cada uno de sus trabajos este músico, que ha sido discípulo del mítico maestro del free jazz Anthony Braxton, y que ha formado parte de grupos como Lavender o Tigersaw, deja en evidencia un gran olfato para transitar por terrenos cercanos a la improvisación que, lejos de redundar en divagaciones o en parcelas áridas, se baña de melodía y voz en sendos formatos de canción.

Cada una de sus composiciones podría encuadrarse en diversos estilos que se deslizarían entre las ondas del minimalismo, el postpop, el folk y el pop más experimental. Por algo es bajista de un grupo como Dirty Projectors, por algo ha colaborado en “Contra” de Vampire Weekend y en “In Ear Park” de Department of Eagles.

Nada es casual a la hora de recomendar con garantía cada una de sus actuaciones. Por eso murciègalo anuncia su inminente paso por Madrid el próximo 4 de febrero en el Fotomatón Bar. La cita es a las 21.30h. Será un evento que, con toda seguridad, quedará sellado por la calidad de un artista dispuesto a remover sístoles y diástoles con tan sólo un contrabajo, una voz y mucha magia.

Y por si fuera poco, y para que la noche avance y se mueva, tras el concierto Alfredo Inc. y Dieguito 10 estarán poniendo canciones para que los cuerpos se muevan como debe ser.

FIESTA DE REYES: ALDO LINARES (LIVE) + MARGARITA TREMBLAY + BLANCA dB + SIR LAWRENCE

Volvemos este próximo 5 de enero, para inaugurar un nuevo año con dos interesantes directos de buen trazo.

Aldo Linares, dejando de lado su faceta de conocido dj de la escena independiente de nuestro país y centrándose en lo que más disfruta, presentará sus Canciones de Amor Y Misterio en un concierto en el que su technopop lucirá ese romanticismo que acompaña a unas canciones en las que se pueden encontrar ecos de Pet Shop Boys, Colder o Etienne Daho.

Margarita Tremblay también subirá al escenario para pasear unas canciones refulgentes y a la vez embriagantes que, enfundadas también en un soporte electrónico, servirán para continuar dando a conocer a un talento especial. Estos dos directos, que quizás ofrezcan alguna sorpresa añadida,
servirán para rubricar una Fiesta De Reyes que Murciègalo ofrece como regalo de bienvenida a un nuevo año que llegará pleno de conciertos.

Pero para que la noche se complete qué mejor que contar con dos buenos dj’s. Por eso la presencia de la reconocida Blanca dB y el inquieto Sir Lawrence servirán para continuar con una fiesta en la que el pop seguirá brillando con fuerza.

Ya puedes comprar tu entrada en ticketea por solo 5€
http://www.ticketea.com/fiesta-reyes-murciegalo
(precio en taquilla: 7€)

¡Os esperamos en el Fotomatón Bar de Madrid!

¡En breve más aleteos de Murciègalo!

Sin duda alguna, los de Nueva York son una de las bandas del momento. Nadie debería dejar pasar la oportunidad de ver de cerca de una de los grupos que más está dando que hablar, y cuyo crecimiento mediático y de público hará difícil repetir la experiencia. Hay quien les compara con Joy Division o Jesus & Mary Chain, aunque ellos dicen estar más cerca de Felt o The Velvet Underground. No hay referencia mala.

Después de casi 4 años de impaciente espera, los madrileños ‘Grupo Salvaje’ vuelven con un concierto exclusivo para murciègalo. Una antesala de la futura presentación de su esperado tercer álbum de estudio, que verá la luz en el próximo otoño.

Poco después de la publicación de ‘Aquí hay dragones’ (Acuarela, 2005), Javier Rincón (Bajo) abandonó el proyecto, siendo ocupado su lugar por Nano Hernández. Desde entonces, la banda está formada por:

Carlos Perino.- Batería, percusión y voces
Oscar Feito.- Guitarra eléctrica, mandolina, percusión y voces
Nano Hernández.- Bajo, percusión y voces
Gonzalo del Valle-Inclán.- Hammond y piano
José Luis Hernández.- Guitarra eléctrica y acústica, harmónica y voces
Ernesto González.- Guitarra eléctrica y acústica de seis y doce cuerdas, autoharp, theremin y voz principal.

Con esta formación se ha llevado a cabo la pre-producción del tercer trabajo, aún sin título. El grupo sigue facturando el mismo folk rock oscuro de raíz americana, con la novedad de un repertorio completamente en castellano, cuya puesta en escena cosechó importantes elogios y reconocimiento.

* Mejor directo del año 2006 para Muzikalia
* Séptimo mejor directo del año 2006 para Go Mag
* Séptimo mejor directo del año 2006 para Rock de Lux

“Neil Young viste de negro. Johnny Cash brinda por el honor de los olvidados. Y Grupo Salvaje pisan con firmeza la tierra de los dragones. Los directos apoyados en su segundo álbum están resultando grandiosos. En el Auditori, con un sonido casi perfecto, el madrileño Ernesto González guió a sus hombres de oscuro por la senda de los mejores iluminando las tinieblas de la heterodoxia country y las sombras de ese rock sin dios ni amo. Enormes.”
Xavi Cervantes :: Rock de Lux (N..m. 247 Enero 2007)

“ya no son una revelación, sino una de las realidades más incontestables del planeta indie. Su blues minimalista, facturado solo con voz (¡qué voz!), batería y steel drum, constituye una mezcla de ingravidez y energía difícil de igualar. ¡Brutal!”
Luis Lles, Rockdelux 293 (Marzo 2011)

El universo especial The Marzipan Man encaja a la perfección con las propuestas de Murciegalo. Por eso es que su presencia en directo es un buen aliciente para adentrarse en un mundo de canciones plenas de encantamientos y sorpresas, de sortilegios pop que responden a un talento especial.

Jordi Herrera, también cantante y guitarrista de Satellites, es el artífice de un cancionero que se puede disfrutar desde diversos ángulos. Sus canciones guardan tantos recursos como lecturas nutriéndose de épocas y sonidos que se reinventan en singular: The Marzipan Man es único.

La imaginería de este mallorquín errante repasa episodios curiosos y ensoñadores que perfilan unos discos recomendables para todo aquel que quiera soñar entre preciosos arreglos y alucinantes historias que bien podrían ser del agrado de magos de la canción como Van Dyke Parks, Brian Wilson, Tiny Tim, Simon Fisher Turner o Curt Boettcher, entre otros.

“The Marzipan Man Stories” (2007) y su nuevo trabajo, “The Marzipan Man Adventures” (2011), ambos editados por Primeros Pasitos, son las señas de una inventiva evidente que recrea el formato de canción creado por este hombre de mazapán hasta llevarlo a terrenos ensoñadores donde el pop vive en estado de gracia

www.themarzipanman.com
http://primerospasitos.com/anda/
http://www.myspace.com/themarzipanman
http://marzipanman.bandcamp.com/
http://www.facebook.com/pages/The-Marzipan-Man/10443500718

Fiesta de Presentación FIB 2011 (sorteo de abonos y regalos) con The Marzipan Man presentando “The Marzipan Man Adventures”:

Fecha: 20 de mayo.

Lugar: Serrano 41 (C/ Serrano 41, Madrid).

Hora: 21.00h.

Entrada anticipada: 10€.

Entrada en taquilla: 12€.

Desde que comenzase su andadura musical en 2006 bajo el nombre de ‘Rockettothesky’, la polifacética Jenny Hval (también escritora) no ha hecho más que recibir elogios. Su hipnótica y sensual voz, hilo conductor de la magia de sus canciones, se hizo rápidamente un hueco en su Noruega natal (con nominación a los Grammy al Mejor Debut incluido) y poco a poco ha ido conquistando los oídos de la audiencia internacional. Tras girar por prácticamente todos los festivales noruegos, así como algún que otro europeo, por fin tenemos el placer de poder disfrutar de su singular directo en Madrid, del que muchos hablan verdaderas maravillas.

Su tercer álbum, ‘Viscera’ (2011), es tan carnal como su nombre indica, provocativo y explícito, sobre viajes interiores, viscerales, que se abren de dentro hacia fuera, exteriorizando sentimientos, miedos y pasiones. La experimentación anterior se ha tornado en una concreción cercana al folk aunque sin dejar marchar sus inquietantes señas de identidad. Toda una banda sonora perfecta para el Cronenberg más canino o el Lynch más soñador.

Abrirán la noche Diecisiete, dúo madrileño formado en 2008 por Mae (guitarra y voz) y Susana (batería). Toda una apuesta por lo inmediato y lo innato.

Alba Lua, vienen de Burdeos, una ciudad marcada por los contrastes y debe su nombre a la unión de dos palabras, una española y otra portuguesa, que describen el momento en el que el alba aparece dónde la luna ya no tiene nada qué hacer. Ese momento de aparente incongruencia donde nace la verdadera belleza. De esto bien pueden hablar eficazmente sus canciones.

La banda está formada por Pepo Durantez (voz  principal y guitarra rítmica), Pascal Hoerner (guitarra solista, coros y bajo) y Renoi Jacob Mathieu (batería y percusión). Su primer  EP se titula Ballad of Jospeh Merrick y fue grabado en Barcelona dos días después de haber asistido a los conciertos de Neil Young, My Bloody Valentine, Sonic Youth, Deerhunter y  Michael Nyman en el Primavera Sound.

Fiel testigo del potencial del trío es este Ep que reproduce la fuerza de su directo con  un sonido que la revista Vice Magazine ha resumido perfectamente como “el sonido que Syd Barrett haría para un spaguetti western: pop ensoñador, excéntrico con reverbs a placer”.

Desde la grabación de este primer trabajo, la banda ha tocado junto a bandas como Noah and the Whale en París, Smash’n’Grab en Londres y en el Deaf Institute en Manchester, además de haber dado otros conciertos en Europa.

El grupo se emociona al citar a Sergio Leone, Masaoka Shiki, Gérard de Nerval, la historia, los sueños, las chicas, los animales, el vino, Nietzsche, el dios griego Dioniso, la mitología, el amor, el odio y la naturaleza, mezclando ideas, imágenes y sonidos en busca del delicado contrapunto melódico que les hace tan especiales.

En la actualidad Alba Lua está preparando un nuevo álbum que saldrá editado en breve por el sello británico Satellite Of Love.

Alba Lua en Madrid:

Fecha: 28 de abril.

Lugar: Serrano 41 (C/ Serrano 41, Madrid).

Hora: 21.00h.

Entrada anticipada: 10€

Entrada en taquilla: 12€